目前常见的音乐风格有哪些？它们都有什么特点？篇1
通常分别是为：1、摇滚：它是黑人节奏布鲁斯和白人乡村音乐相融合的一种音乐形式，以吉它、贝司、鼓为主。2、流行：流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。
流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。3、爵士：爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种，爵士乐实际就是美国的民间音乐。
欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的"民间蓝调"，"拉格泰姆"和"民间蓝调"构成了早期的爵士乐。爵士乐的演唱利用无意义的“衬词”在即兴的规则下形成了风格独特爵士唱法。爵士乐的切分节奏复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感。
4、民谣：民谣唱法作为一种源自民间的演唱形式，作品的来源主要有两种倾向，一种是根据古老的传统民谣改编的曲目；另一种是按照传统民谣风格创作而成的创作民谣。不管是哪种倾向，在演唱上都保留了传统的民间叙事歌(Ballad)的特征。演唱并不过分讲究声乐技巧，主要以自然声为主；由于民谣的旋律相对较为平稳，这一点决定了民谣唱法浅吟低唱的特征。
同时，民谣的题材大部分都是叙述性的主题，就像两者之间相相互交谈的口吻，这一点也决定了民谣的演唱不可能大声。介是有一个概念是不能混搅的，浅吟低唱并不代表懒散无力，声音的状态应该是积极的，气息更应该自然流畅，只是语气不需过分夸张.就像说话一样，夸张的语气一般很少出现在实际生活中。5、原创音乐：原创音乐有两种概念：其一只要是自己作词作曲的音乐都可以算是原创音乐，这是一个广义上的理解。
其二有了俗定的范围，在词曲风格上排除了那些流行音乐话题的东西、并且特指那些还没有正式发行的，非流行的，以传唱为主的音乐形势，多是民谣或者轻摇滚音乐。6、翻唱：“翻唱”实际上是指将已经发表并由他人演唱的歌曲重新演唱，其中根据自己的风格重新演绎但不改变原作品的一种行为。7、轻音乐（纯音乐、新世纪）：轻音乐的种类较多，它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲，还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲，以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐等。
轻音乐的风格和特色，较之其他音乐形式更为轻快活泼，富有风趣，特别是它的曲调格外动听。一些交响乐、管弦乐、大合唱等作品，在手法上往往要借用和声、配器、复调等技术手段的帮助，而轻音乐除此以外，更重要的还要靠旋律的优美来完成。因此，轻音乐对于曲调优美轻快的要求，比其他音乐形式更为严格。一首抒情歌曲应该是优美委婉的；一个圆舞曲必须节奏鲜明，音调悠扬，一个诙谐的歌曲要给人们以欢乐愉快的感染，一首讽刺歌曲，应该是辛辣犀利的。
这些轻音乐独具的表现特色，也就形成了它自身的风格。8、古典音乐：古典音乐是指那些从巴洛克时期（1600年--1750年）开始一直到20世纪早期，在欧洲文化传统背景下创造的音乐，它有别于通俗音乐和民族音乐，具有永恒的意义。“古典（派）的”这一词汇本身包含平衡、节制、简洁和精致的概念。奏鸣曲曲式是古典音乐最典型的特征。
古典音乐的特点是：流畅的旋律，屏弃复杂的对立手法，让旋律听起来更为润滑；伴奏部分通常都很清淡，通常用低音来演奏固定的音型或者很慢地进行，绝对不会对旋律喧兵夺主。9、民乐：民乐就是指民族音乐。中国民族音乐 指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。
秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。总的来说，音乐的美是极为丰富多彩的，无论是它的外部形态，还是它的内在本质。由于音乐的主要特征是通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度。因此，音乐的美妙是与人的精神品格和感情态度是密切相关的。
曾经有过无数势力可以证实。音乐可以对许多人的一生有着转折性的影响。可以说，在我们日夜人生活的这个世界上，不能没有音乐的存在。离开了音乐，我们的生活将失去活力，黯淡无光。这就是音乐的魅力与对人类的积极影响。但是，我们现在生活的这个地区，许多人对音乐这门艺术的认识意识相对比较缺乏，无法体会到音乐给我们所带来的许多积极的作用。
音乐风格大体有哪些？根据什么划分？篇2
音乐风格是指在音乐范畴中各种音乐要素——曲调、节奏、音色、力度、和声、织体和曲式等富有个性的结合方式，主要指的是曲调。1、古典音乐分为无伴奏音乐、古典、古典流行、摩登古典、中世纪、新古典、歌剧/混合古典等。2、乡村音乐分为当代乡村]、乡村、乡村流行、乡村摇滚、城市乡村、传统乡村等。乡村音乐的特点是曲调简单，节奏平稳，带有叙事性，具有较浓的乡土气息，亲切热情而不失流行元素。
3、爵士音乐分为爵士放客、拉丁爵士、灵魂爵士、混合爵士、爵士流行、轻松爵士等。爵士乐实际就是美国的民间音乐，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯和拉格泰姆。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。4、流行音乐分为独立流行、传统流行、巴洛克流行、室内流行、拉丁流行等。
流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲5、摇滚音乐分为另类摇滚、黑金属、布鲁斯摇滚、民谣摇滚、放克金属、死亡金属等。摇滚乐是黑人节奏布鲁斯和白人乡村音乐相融合的一种音乐形式，它是以吉它、贝司、鼓为主，加上大功效的音响和诸多效果器来表现音乐的形式6、民谣民谣唱法作为一种源自民间的演唱形式，一种是根据古老的传统民谣改编的曲目；另一种是按照传统民谣风格创作而成的创作民谣。
中国民族声乐的演唱风格有哪些？篇3
民族声乐的演唱风格 （一）中国民族声乐演唱风格的形成 一种风格的形成和它的发展历史相关。中国幅员辽阔，历史悠久，民族众多，因居住地区不同，各地区语言、风俗习惯和气候条件等差异，形成了南北两种不同的演唱风格以及音乐特点。北方的高亢嘹亮以及南方婉转的民族音乐风格，形成我国音乐艺术上百花齐放的局面，丰富了各族人民的文化艺术生活。
（二）民族声乐演唱风格体现深厚的文化内涵 我国悠久的历史形成了多民族绚丽多彩的民族音乐艺术风格。音乐风格的形成和历史文化的发展相辅相成，我国民族声乐风格在生活中形成，真实、自然、淳朴，且世代相传，形成成熟的艺术形式，具有代表性的有号子、山歌、秧歌等等民间音乐形式。 1.源于传统戏曲因素。秦汉时期戏曲就开始发展，戏剧的表演形式逐步流传下来。
唱法在宋元时期有了创新，表现形式更加成熟。到了明清时期，戏曲唱法形成了系统化的形式。发展至今，形成了口、眼、身、法、步、唱、念、做、打的“四功五法”表演体系，具有其独特的演唱风格。 2.呈现民族传统性。民族传统唱法深受大众喜爱，学习的人很多，并且把多种唱法融合在一起，包括戏曲和曲艺。这使得歌唱具有浓郁的民族风格。
同时科学的发声方法的运用使声音较松弛通畅，运用局部共鸣多，音域宽广，深受群众的喜爱。 3.演唱的多样性。我国拥有多个民族，各民族的历史发展文化、语言环境、生活习惯有很大不同，所以形成了民族声乐演唱风格的多样性。就算是最简单的劳动号子，也融入了像山歌、小调曲风的抒情元素。在宁夏、青海、山西等大西北地区，多以豪放粗犷、声调高亢嘹亮作为他们的民族声乐特色。
而在黑吉辽等东北地区，他们的演唱风格却独具表演性，风格淳朴贴近生活。 4.演唱的共同性。虽然我国民族声乐各具特色，但从整体来说，我国的民族声乐具有一定的共同特征。举例来说，民族声乐对表演者要求极其严格，要求吐字归音字正腔圆。音色的表现上多以高亢激昂、大气柔美为主要表现方式。另外，我国民族声乐的内容基本上以反映劳动人民的生活和感受为主。
通过真假音转换，不仅可以表现出高亢明亮，又能兼具柔美细腻，以多种形式充分歌颂劳动人民质朴、聪慧、坚毅、不屈、努力向上的精神。所以，民族声乐讲究内在精神追求和外在表演形式相辅相成，要求生与行，乐与文，合为一体。二、如何把握民族声乐演唱风格对声乐作品进行全面诠释 随着民族文化的发展，民族声乐的演唱风格在我国逐步一体化，并吸收了一些地方演唱特色，如1949年之前的《流浪的女歌手》。
1949年以后产生了新民歌，如《茉莉花》。上世纪60年代民族声乐进入歌剧时期，创作了新歌剧《江姐姐》等。上世纪80年代体现美声唱法的《我们是黄河泰山》《小白杨》等作品，不仅深受国内观众喜爱，也赢得国外专家和听众的好评。 （一）把握其民间音乐风格 民间音乐和我国民族声乐风格有很多相似之处。所以民族声乐的表演者要了解民间音乐的不同风格，当地的风俗习惯，以及民间音乐演唱风格的技巧，才能更好地掌握我国民族声乐的技巧。
比如说蒙古族乐曲就具有广阔、嘹亮悠长、热情豪迈的特色，所以蒙古族声乐也必须结合这一特色，正确把握其歌曲的表达。 （二）注重吸收地方语言和文化的特点 我国地域广阔，各地方民族生活习惯、语言环境、饮食文化都各有不同。必须了解当地民族的文化特色，继而熟悉民族音乐的表现技巧。比如说陕北地区的民族歌曲，需要先了解当地淳朴的民风和地方语言的特色。
三、结语 从整体上来说，中国的民族声乐还处在发展阶段，民族声乐表演者要用科学的方法，结合演唱技巧、结合作品，不能一味强调演唱技巧，让表演看起来苍白无力，没有感情；也不能单纯追求特立独行的表演风格，而忽略了演唱技法。作为一名优秀的民族声乐表演者，不仅要充分了解我国民族声乐的演唱风格、演唱形式、演唱技巧，更要了解我国多民族不同的文化背景和人文历史，才能推动我国民族声乐不断发展进步。