马雅可夫斯基的重要作品有哪些1
1、当时的人都否认、嘲笑马雅可夫斯基的诗才，说他“像个冗长／下流的笑话”。但未来却属于他，他在一个弥赛亚般的启示中看见了“一个穿越时间之群山者，／却没别人看见他”。他看见“某某某某年”“戴着革命的荆棘冠”在临近 ：
2、长诗的第一部分讲述了对一位年轻女子玛丽亚的爱，她的一个原型是玛丽亚·杰尼索娃。在约定地点等待她时，马雅可夫斯基觉得“静静地，／像病人下床，／一根神经往下跳”，然后“……和两根新的／乱跳着绝望的踢踏舞”，舞蹈之迅猛使约定见面处楼下房间的灰泥都开始往下掉。
3、12转引自本特·扬费尔德：《生命是赌注：马雅可夫斯基的革命与爱情》，广西师范大学出版社2020年版，第160页。
4、母亲和父亲截然相反：稳重、瘦削、脆弱，但意志力却很坚强。“妈妈用自己的性格和内心的分寸感中和了父亲的暴躁和急性子，”柳德米拉说，“我们这些孩子一辈子都没听到过母亲骂人，甚至都没听过她拔高嗓门。”母亲长着栗色的头发，高额头，下巴有点突。小沃洛佳的相貌像母亲，而体貌与性格则像弗拉基米尔·康斯坦丁诺维奇，他把自己的脾气和敏感都传给了儿子；沃洛佳还从父亲那儿遗传了深沉的男低音。
5、但有谁能料想到，这位给人带来无数欢笑的大明星居然也会得上抑郁症。
6、这两节诗引自《致一切》，这首诗是马雅可夫斯基第一本诗选《朴素如牛哞》的抒情序曲，而诗集的标题则借自悲剧《弗拉基米尔·马雅可夫斯基》。将这首诗选作整本诗集的序曲并非随意之举，因为这首诗是献给莉莉的，这个标题也就意味着整本书都是献给她的。我们在上面引用的这几行诗是以具体的生平事实为依据的——莉莉曾向马雅可夫斯基讲述过，他和奥西普的新婚之夜就是这样度过的。诗集于1916年10月出版。尽管当时莉莉和奥西普之间的爱情只是柏拉图式的精神恋爱，马雅可夫斯基却依然将奥西普视为赢得莉莉芳心的竞争对手，以及确立两人稳定关系的障碍；而莉莉很可能也在利用自己为人妻的身份来和马雅可夫斯基保持距离。
7、憨豆先生为此感到十分压抑，他对夫人苏尼塔拉说，他要找回自我。于是他进入了美国亚里桑那州的一家心理放松治疗中心。该治疗中心曾对众多明星进行心理治疗，治疗费用为每周3500英磅。
8、(1)何其芳著：《马雅可夫斯基和我们》，《人民日报》，1953年7月19日。
9、虽然不能用诗的现实去比附生活现实，但这几行诗中无疑有相当多的自传性元素：在马雅可夫斯基的感受中，他和莉莉的关系就是这样的。“爱、嫉妒和友谊在马雅可夫斯基身上强烈到夸张的地步，但他却不爱谈论这些事情，”莉莉写道，“他永远都在不停地写诗，把自己的感受毫无保留地写进诗里。”
10、什克洛夫斯基最终很不适应在国外的生活，想回苏联。但雅科布松就完全不打算回国，他在国外找到不错的教职。这是因为什克洛夫斯基不会外语，而雅科布松却有极强的语言天赋。这两个人后来的命运轨迹非常不同。什克洛夫斯基回到了苏联，但因为官方的文艺路线越来越向左，他不得不撰文公开认错，抛弃过去的研究方法，适应现实主义路线。雅科布松则从捷克斯洛伐克去了瑞典，最后去了哈佛大学，成了20世纪语言学研究的泰斗级人物。
11、上海艺海剧院先锋剧场 |5/01-5/06(除5/02)
12、马雅可夫斯基，上衣口袋里插着三支笔，一支写诗，一支歌功颂德，还有一支写内心的愤怒。表面上是斯大林的御用文人，其实内心很叛逆，乍一看，还以为是德国纳粹d卫队长的照片，不去德国潜伏可惜了。感觉可以去T台做男模拍大片了。
马雅可夫斯基的重要作品有哪些
14、长期以来，苏联诗人马雅可夫斯基自杀被视作百年不解的谜团，各种猜度和臆断纷纭迭出，令人莫衷一是。而更多的猜测是马雅可夫斯基在爱情上的受挫，让他对生活心灰意冷。
15、奥西普·布里克先是决定向正苦于无处发表的马雅可夫斯基伸出援手，资助出版《穿裤子的云》，继而亲自投身当代诗歌的研究，并成为一名批评家。但此时马雅可夫斯基已经疯狂地爱上了莉丽·布里克。从此，他的诗几乎全部献给了她。为了离她近一些，他没有回到在郊区的住处，而是搬进了皇家帕莱斯旅馆，几个月后又迁到离布里克家只有咫尺之遥的纳杰日津街。
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17、其间，他把长诗歌《一亿五千万》寄给苏联领导人列宁，但是遭到了列宁不屑一顾得否定：“胡说八道，写得愚蠢，极端的愚蠢，装腔作势。”直到他写了那首《开会迷》：“我看见/会议桌旁/坐着的全是半截子的人/啊呀呀见鬼啦/还有半截子在哪呀？”列宁才颇有悦色，诗人终于有了一些成就感。
18、和马雅可夫斯基关系很好的画家拉里昂诺夫，为马雅可夫斯基画了几幅肖像画。其中有一幅非常抽象。拉里昂诺夫的先锋不仅体现在他的作品上，也体现在他对创作的态度上。他一旦觉得自己的风格定型了，就会立刻转型。有时，他甚至会直接在自己的展览上宣布和自己的风格决裂。所以，他的战友们就会对此很不满，甚至当场会跟他打了起来。
19、郭沫若于1945年7月25日参观马雅可夫斯基纪念馆时，在留言簿上曾写下了一首“马雅可夫斯基诗型”的诗：
20、“什么都没想”似乎正是当下人们脑子里的状态。就像你脑子里有一只臭虫，臭虫吸血，吸你脑子里的东西，但是你又不舍得离开这个吞噬你的思考的小东西。
21、当然，作为未来主义的领军人物，赫列勃尼科夫对于马雅可夫斯基的影响则更加内在，也更具决定性的影响。赫列勃尼科夫是诗歌史上罕见的革新家，他的诗歌极具原创性，是同时代不少诗人包括马雅可夫斯基，从中吸取教益的无限深邃的实验宝藏，马雅可夫斯基就曾赞誉赫列勃尼科夫是发现诗歌新大陆的哥伦布。未来主义美学的主要问题是努力把词本身从文学传统的覆盖物下解放出来，这显然也主要来自赫列勃尼科夫的推动。在发表那篇多少有点聒噪的《给社会趣味一记耳光》之后没多久，赫列勃尼科夫和克鲁乔内赫联手写了另一篇名气稍逊但更重要的文章《词本身》，文中明确指出未来主义对于解放词语的迫切愿望：“我们先前的语言缔造者们过多地探讨人的‘心灵’(推测其精神、情欲和情感)，却不大明白创造心灵的是话语，因为我们这些说话的未来主义者对语言的考虑，比对先辈们老生常谈的‘心理’更多。”和当时欧洲范围内众多崛起的现代主义文学思潮一样，未来主义者也主要从“形式”方面提出文学的革新方案，而作为未来主义的主将马雅可夫斯基对于此信条的信守贯穿了他整个的文学生涯。在马雅可夫斯基的诗中一直有不少“元诗”的成分，就是在诗中探讨诗歌，当然无一例外都是对陈腐诗意的嘲讽。
22、开篇四句，是从“明月将上”写至满月“在空中浮荡”。诗人对月色的描写精确。初升的月亮是“微露银光”，高高升起的月亮是“满月”，还“在空中浮荡”。
23、莉莉和奥西普看来是《云》终稿最早的听众。此前马雅可夫斯基曾把长诗的部分片段读给马克西姆·高尔基、科尔涅伊·楚科夫斯基和伊利亚·列宾听——所有人都被震惊了。比如，马雅可夫斯基让高尔基“受到了惊吓，焦虑不安”，以至于后者“像女人一样嚎啕大哭”。高尔基说“他的未来不可估量，但很可能也将非常沉重”，马雅可夫斯基听后阴沉地回答说，“我今天就要这未来”，然后又加了一句：“如果不快活，我就不要未来，而我并不觉得快活！”后来高尔基回忆说，他说话时“就像有两个声音，一会儿像最纯洁的抒情诗人，一会儿却带着剧烈的讽刺语气……让人觉得他不认识他自己，而且在害怕些什么……但有一点很清楚：这是一个在以其独特的方式感受着的人，这是一个非常有才华的人，也是一个不幸的人。”
24、1906年冬，沃洛佳十二岁，他四十九岁的父亲在装订纸张时被大头针扎了，随后因血液感染去世。尽管沃洛佳是家里最小的成员，相比同龄人而言却非常成熟。他积极参与了丧事的筹备工作。“他张罗所有事情，并没有茫然失措。”柳德米拉回忆说。