从诗的整体来看，三个镜头交替并行中却有先后推进，是典型的蒙太奇手法的创新运用。说蒙太奇的一种——版式蒙太奇动画片构图经常运用版式蒙太奇的变化来表现人物内心情绪。比兴是中国诗歌中的一种传统表现手法，通俗地讲，比就是譬喻,是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出.有的诗是个别地方采用比,而有的则是整个形象都是比,就像后代的咏物诗；“兴”就是起兴,是借助其他事物作为诗歌发端,以引起所要歌咏的内容。
电影里蒙太奇怎么用的？篇1
说蒙太奇的一种——版式蒙太奇动画片构图经常运用版式蒙太奇的变化来表现人物内心情绪。如在日本动画片《犬夜叉》中，运用版式蒙太奇手法，对影片画面进行别具匠心的剪辑，使动画中的回忆和现实之间形成空间交互，从而使得影片的画面构成感更强，更有吸引力。这种动画画面的版式裁剪，很大程度上也加强了角色内心回忆、憧憬、憎恨、爱、感动等情绪的表达。
蒙太奇手法，在文章中怎样运用？篇2
什么是蒙太奇？直观地说，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以产生暗喻的作用，这就是蒙太奇。蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。在电影《波坦金战舰》中，婴儿车由楼梯摔下、四周人在开枪、母亲紧张失措、这些画面交互剪接。产生紧张紧凑、隐喻的效果，成为电影史上空前的发明造就的经典。
蒙太奇手法不是电影艺术的专利，与诗歌中的比兴手法有异曲同工之妙我们常常在小说，散文，诗歌，甚至议论文中都会运用到这一手法。蒙太奇手法与比兴手法，共同点都是通过几个物象或镜头的同时陈列，而构筑起独特的艺术境界，任由观众或读者联想，从而为作品主题服务。比兴是中国诗歌中的一种传统表现手法，通俗地讲，比就是譬喻,是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出.有的诗是个别地方采用比,而有的则是整个形象都是比,就像后代的咏物诗；“兴”就是起兴,是借助其他事物作为诗歌发端,以引起所要歌咏的内容。
有的“兴”兼有发端与比喻的双重作用，所以后来“比兴”二字常联用。专用以指诗有寄托之意。夜雨寄北唐代：李商隐君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。这首诗是李商隐经典之作，诗人把巴山、夜雨、秋池、蜡烛等物象陈列在一起，所有的物象复活，营造出一种悲凉、孤寂、落寞、思念、无奈的诗歌氛围。
比起单独写某一种景物或单独抒发情感，这种多镜头组合显然更加精彩，淋漓尽致地刻画出诗人孤独彷徨的内心世界。蒙太奇手法在诗歌文学艺术中早就运用谢灵运所开创的山水诗，把自然界的美景引进诗中，使山水成为独立的审美对象。他的创作，不仅把诗歌从淡乎寡味的玄理中解放了出来，而且加强了诗歌的艺术技巧和表现力，开创了一代诗风。
登池上楼作者：谢灵运潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。徇禄反穷海，卧疴对空林。衾枕昧节候，褰开暂窥临。倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。池塘生春草，园柳变鸣禽。祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。索居易永久，离群难处心。持操岂独古，无闷征在今。《登池上楼》是写诗人久病初起登楼临眺时的所见所感。诗中成功地描写了初春时节池水、远山和春草、鸣禽的变化，使人感到生意盎然。
但从全诗的思想情调来看却有些低沉。在《登池上楼》中有“池塘生春草，园柳变鸣禽”的名句，前面两个镜头是户外自然之景，再写“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”，由户外而室内的人物之景，相互交错陈列。诗中，池水、远山和春草、鸣禽多组镜头投射在读者眼前，使人感到生意盎然。从诗的整体来看，三个镜头交替并行中却有先后推进，是典型的蒙太奇手法的创新运用。
电影中的“蒙太奇”是一种怎样的手法？篇3
说蒙太奇的一种——节奏蒙太奇。在蒙太奇中，节奏有着属于他的重要地位。因为电影的特性就在于运动，在影视作品中不会有绝对静止的物体或者画面，而仅有静态物，静止的事物本身是一个连续的形象。当然，这个活动虽然不能准确感知，但是，可以感觉到他的作用。比如说特写镜头显示一个静态的物体。如果我们看每个画格的特写镜头，我们会发现，没有任何的画格和其它绘画风格相同，即便使用相同的照明，和相同的对象。
虽然摄影质量稳定，冲印效果均匀，但是我们仍然可以发现，有的图像有白色或黑色的斑点；有的图像灰度重些，还有的图像灰色偏浅等等，当然这里只是举个例子，结果并不唯一。由此可以得出结论，任何图像，我们看到的物体，实际上并不在存在电影中。作为一个互补的结果，这是不同于我们使用这些图像所指代的事物，也不同于许多呈现静态画面的照片。
这是只有运动才能够让我们真实的看到物体的样貌，运动不会产生影像，只会产生一个“平均”影像。谈到一个动态的物体的时候，静态物体上的要素就会变得更加突出，不过，从屏幕上看到的东西，并不真实的存在于胶片当中。爱普斯坦曾说：“屏幕上是演员想和观众认为是聚集的地方，他们的思想可以获得材料外观的作用”。但是，认为这是一个特殊的现象，这是错误的。